07 marzo, 2019
26 febrero, 2019
Tal día como hoy nació Víctor Marie Hugo
Víctor Marie Hugo
Víctor Marie Hugo, poeta, dramaturgo y crítico francés. Nació el 26 de febrero en Francia. La infancia de Víctor Hugo transcurrió en Besançon, salvo dos años en que residió con su familia en Madrid, donde su padre había sido nombrado comandante general. De temprana vocación literaria, ya en 1816 escribió en un cuaderno escolar: ´Quiero ser Chateaubriand o nada´.
En 1819 destacó en los Juegos Florales de Toulouse y fundó el Conservateur littéraire, junto con sus hermanos Abel y Eugene. Fue hijo del general Joseph Léopold Sigisbert Hugo, nombrado conde, según la tradición familiar, por José I Bonapart jefe de batallón destinado en la guarnición de Doubs en el momento del nacimiento de su hijo, y de Sophie Trébuchet, de origen bretón.
De temprana vocación literaria, Víctor Hugo comenzó su carrera muy joven; siendo todavía un niño ya aparecieron sus primeras poesías, y en el año 1817 la Academia Francesa le premió un poema, cinco años después publicó su primer volumen: "Odas y poesías diversas" y su primera novela "Han de Islandia". De esta época son notables sus obras históricas, claves para el desarrollo del romanticismo francés, como "Cromwell". En cuanto al teatro, la obra que le dio la fama fue "Hernani" que tuvo un gran éxito y fue adaptada a la ópera por Verdi.
En 1849 comienza a desaprobar a Luis Napoleón Bonaparte por enviar tropas francesas contra la República Romana y poco a poco se opone a sus antiguos colegas políticos.
Tras el golpe de Estado de 1851, Víctor Hugo se exilia, condena el golpe y se niega a volver. En esta época escribe algunas de sus mejores obras entre las que se encuentra Los Miserables(1862) la gran obra en la que trata temas sobre el bien y el mal, la justicia, la redención y la religión.
En 1870 vuelve finalmente a Francia y es aclamado por los parisinos. A partir de 1878 su salud empeora y termina su actividad como escritor. Fallece posteriormente el 22 de mayo de 1885. Sus restos fueron enterrados en el Panteón de París.
Autora: Fabiola Castro.
C.I: 27.223.069.
Especialidad: Lengua y Literatura.
Sede: La Urbina
25 febrero, 2019
75 puñaladas, el miércoles 27 en el auditorio Francisco de Miranda
El miércoles 27 de febrero el Taller experimental de Teatro: Teatro Siso presentará la obra 75 puñaladas, dirigida por el Prof. Abraham Veronese.
En esta oportunidad Veronese mostrará una adaptación libre de la comedia policial de Martín Giner, en la que presenta a un hombre (Manuel Guevara) y a una mujer (Carolina Hidalgo) en una parodia de las novelas de intriga al mejor estilo de Agatha Christie, con un manejo inteligente del humor y la comedia física.
La hora pautada para la puesta en escena es a las 2:00 p.m. en el auditorio Francisco de Miranda. La producción de la obra estará a cargo de José Angel Reyes.
La invitación a que descubran qué sucedió con Mister Stagertton, es para toda la comunidad institucional.
¡Rueden la voz, los esperamos!
21 febrero, 2019
18 febrero, 2019
17 febrero, 2019
Jean-Baptiste Poquelin (Molière)
El 17 febrero de 1673 muere el actor francés Jean-Baptiste Poquelin (Molière).
Nacido en una familia de la rica burguesía comerciante, su padre ejercía el cargo de tapicero real, perdió a su madre a la edad de diez años. Estudió en el colegio jesuita de Clermont hasta 1639, se licenció en la facultad de derecho de Orleans en 1642.
Durante su juventud Molière se relacionaba entonces con el círculo del filósofo epicúreo Pierre Gassendi y de los libertinos Chapelle, Cyrano de Bergerac y D`Assoucy tiempo en el cual decide llamarse Molière.
Fundó junto con la comediante Madeleine Bèjart la L'Illustre Théâtre la cual fue dirigida primeramente por ella y luego por Molière, sin embargo, este proyecto fracasaría por falta de medios, y Molière permaneció unos días arrestado por deudas.
Tiempo después decide recorrer entonces el sur de Francia, durante tres años, con el grupo liderado por Dufresne, al que sustituyó como director a partir de 1650. Esta compañía representaba entonces, tragedias de autores contemporáneos (Corneille, entre otros) se dio a conocer además, por medio de sus guiones rudimentarios la improvisación de los actores al cual se le denomino la commedia dell´arte.
La compañía se estableció en París bajo el nombre de Troupe de Monsieur, en 1658 donde obtuvo su primer éxito con la sátira “Las preciosas ridículas, un año más tarde crea al personaje “Sganarelle” (al cual recuperaría muchas veces en otras obras y al que siempre interpretó él mismo) aunque este desea triunfar en el género de la tragedia, fracasó rotundamente.
En 1662 escribe su obra maestra “La escuela de las mujeres” con la que ganó la amistad del rey Luis XIV, meses antes contrajo matrimonio con Armande Bejàrt, matrimonio que fue repudiado debido a que la joven era veinte años menor que él, nunca se supo si la joven era hermana o hija su compañera Madeleine. El rey Luis XIV apadrinó a su primer hijo, que murió poco después de su nacimiento en 1664.
Tiempo después, en respuesta a las acusaciones de incesto, Molière escribió “El impromptu de Versalles” el palacio de Versalles, fue uno de los lugares donde más presentaciones tuvieron sus obras, y en el cual se presentaron los tres primeros actos de su Tartufo. El sentido irreverente y el sacrilegio que sus enemigos le veían a su obra ocasiono una polémica que terminó con la prohibición de la misma (Lo mismo sucedería con Don Juan o El festín de piedra) los cuáles no llegaron más allá de las 15 presentaciones.
Tras años de polémicas y vapuleado por la crítica principalmente de la Iglesia y con el Rey Luis XIV como único apoyo, y tras 5 años de una ingente producción, escribió cinco obras de las que solo El médico a palos fue su único éxito.
Los problemas con su obra Tartufo no habían cesado, más allá de las dificultades para mantener su compañía, fue también empeorando su salud, mientras su producción disminuía considerablemente; sin embargo, aun en su época más trágica se estrenaron sus mejores obras: “El misántropo, El avaro o El enfermo imaginario”.
En 1673, durante la cuarta representación de la que sería su última obra, sintió unos dolores violentos, que lo llevarían más tarde a su muerte. El rey Luis XIV se vio en la necesidad de intervenir para que la Iglesia le concediera el derecho a ser enterrado en tierra santa, aunque fue enterrado de noche y sin ceremonia.
Molière, trasciende como uno de los escritores que mejor adaptó la commedia dell`arte en una de las formas más convencionales de su tiempo; cautivó el teatro francés y su arte unificó la música, danza y texto, además de privilegiar casi siempre los recursos cómicos, los cuales les generó la enemistad de gran parte de las clases influyentes de París, y que a pesar de esto, hacía de que sus obras fuese más deseada por el resto de la sociedad, mantuvo siempre su espíritu vivaz haciéndose partícipe como uno de los personajes dentro de sus obras y permaneció hasta el día de su muerte, luchando contra la hipocresía de su tiempo mediante la ironía.
Autor: Carlos Villero
Estudiante de la Especialidad de Lengua y Literatura
Sede: La Urbina
Referencias:
http://atenas-diariodeabordo.blogspot.com/2014/03/moliere-el-genio-de-la-comedia.html
Fotografía:
http://atenas-diariodeabordo.blogspot.com/2014/03/moliere-el-genio-de-la-comedia.html
Nacido en una familia de la rica burguesía comerciante, su padre ejercía el cargo de tapicero real, perdió a su madre a la edad de diez años. Estudió en el colegio jesuita de Clermont hasta 1639, se licenció en la facultad de derecho de Orleans en 1642.
Durante su juventud Molière se relacionaba entonces con el círculo del filósofo epicúreo Pierre Gassendi y de los libertinos Chapelle, Cyrano de Bergerac y D`Assoucy tiempo en el cual decide llamarse Molière.
Fundó junto con la comediante Madeleine Bèjart la L'Illustre Théâtre la cual fue dirigida primeramente por ella y luego por Molière, sin embargo, este proyecto fracasaría por falta de medios, y Molière permaneció unos días arrestado por deudas.
Tiempo después decide recorrer entonces el sur de Francia, durante tres años, con el grupo liderado por Dufresne, al que sustituyó como director a partir de 1650. Esta compañía representaba entonces, tragedias de autores contemporáneos (Corneille, entre otros) se dio a conocer además, por medio de sus guiones rudimentarios la improvisación de los actores al cual se le denomino la commedia dell´arte.
La compañía se estableció en París bajo el nombre de Troupe de Monsieur, en 1658 donde obtuvo su primer éxito con la sátira “Las preciosas ridículas, un año más tarde crea al personaje “Sganarelle” (al cual recuperaría muchas veces en otras obras y al que siempre interpretó él mismo) aunque este desea triunfar en el género de la tragedia, fracasó rotundamente.
En 1662 escribe su obra maestra “La escuela de las mujeres” con la que ganó la amistad del rey Luis XIV, meses antes contrajo matrimonio con Armande Bejàrt, matrimonio que fue repudiado debido a que la joven era veinte años menor que él, nunca se supo si la joven era hermana o hija su compañera Madeleine. El rey Luis XIV apadrinó a su primer hijo, que murió poco después de su nacimiento en 1664.
Tiempo después, en respuesta a las acusaciones de incesto, Molière escribió “El impromptu de Versalles” el palacio de Versalles, fue uno de los lugares donde más presentaciones tuvieron sus obras, y en el cual se presentaron los tres primeros actos de su Tartufo. El sentido irreverente y el sacrilegio que sus enemigos le veían a su obra ocasiono una polémica que terminó con la prohibición de la misma (Lo mismo sucedería con Don Juan o El festín de piedra) los cuáles no llegaron más allá de las 15 presentaciones.
Tras años de polémicas y vapuleado por la crítica principalmente de la Iglesia y con el Rey Luis XIV como único apoyo, y tras 5 años de una ingente producción, escribió cinco obras de las que solo El médico a palos fue su único éxito.
Los problemas con su obra Tartufo no habían cesado, más allá de las dificultades para mantener su compañía, fue también empeorando su salud, mientras su producción disminuía considerablemente; sin embargo, aun en su época más trágica se estrenaron sus mejores obras: “El misántropo, El avaro o El enfermo imaginario”.
En 1673, durante la cuarta representación de la que sería su última obra, sintió unos dolores violentos, que lo llevarían más tarde a su muerte. El rey Luis XIV se vio en la necesidad de intervenir para que la Iglesia le concediera el derecho a ser enterrado en tierra santa, aunque fue enterrado de noche y sin ceremonia.
Molière, trasciende como uno de los escritores que mejor adaptó la commedia dell`arte en una de las formas más convencionales de su tiempo; cautivó el teatro francés y su arte unificó la música, danza y texto, además de privilegiar casi siempre los recursos cómicos, los cuales les generó la enemistad de gran parte de las clases influyentes de París, y que a pesar de esto, hacía de que sus obras fuese más deseada por el resto de la sociedad, mantuvo siempre su espíritu vivaz haciéndose partícipe como uno de los personajes dentro de sus obras y permaneció hasta el día de su muerte, luchando contra la hipocresía de su tiempo mediante la ironía.
Autor: Carlos Villero
Estudiante de la Especialidad de Lengua y Literatura
Sede: La Urbina
Referencias:
http://atenas-diariodeabordo.blogspot.com/2014/03/moliere-el-genio-de-la-comedia.html
Fotografía:
http://atenas-diariodeabordo.blogspot.com/2014/03/moliere-el-genio-de-la-comedia.html
08 febrero, 2019
9 de febrero de 1906: Fallece Paul Laurence Dunbar
Paul Laurence Dunbar, notable poeta, novelista y dramaturgo norteamericano. Nació el 27 de junio de 1872 en Dayton, Ohio. Hijo de esclavos emancipados, desde pequeño mostró gran entusiasmo por la literatura. Fue el único estudiante afroamericano en su curso de secundaria, no obstante, figuró como líder en el grupo.
Tras graduarse, su deseo de ser abogado se vio truncado por las limitaciones económicas de su círculo familiar, que lo condujeron a tomar la decisión de trabajar como operador de ascensor, mientras buscaba constantemente la oportunidad de publicar sus obras.
Se esforzó por compartir sus escritos con el público y poco a poco fue recompensado con el creciente interés y la ayuda de varias figuras en su actividad publicitaria. Su carrera dio un giro favorable gracias a la crítica positiva de William Dee Howells, importante escritor del momento, acerca de uno de sus títulos, lo que lo dio a conocer a nivel nacional. Los siguientes años de su vida estuvieron marcados por diversos viajes, publicaciones y recitales.
Este autor se destacó por su capacidad de utilizar ágilmente el inglés convencional y el dialectal en textos referidos a su comunidad, también por participar como escritor en el primer musical totalmente afroamericano de Broadway y por arriesgarse a narrar la vida de individuos de raza blanca.
Finalmente, la vida de Paul Laurence Dunbar se ensombrece paulatinamente tras ser diagnosticado con tuberculosis en 1900. Dicha enfermedad ocasionó su muerte el 9 de febrero de 1906, tal día como hoy.
Entre sus obras más distinguidas están: El roble y la hiedra, Mayores y Menores, Folks From Dixie y El innombrado.
Autora: Mariana Flores Andrade
C.I: 27007889
Especialidad: Lengua y Literatura
Sede: La Urbina
REFERENCIAS
Ruiza, M. (Director). (s.f.). Paul Laurence Dunbar. Biografías y Vidas [Página Web en línea]. Disponible en: https://www.biografiasyvidas.com/biografia/d/dunbar.htm. [Consulta: 2019, Febrero 5].
Poetry Foundation. (s.f.). Paul Laurence Dunbar. Poetry Foundation [Página Web en línea]. Disponible en: https://www.poetryfoundation.org/poets/paul-laurence-dunbar. [Consulta: 2019, Febrero 5 ].
04 febrero, 2019
Convenio UPEL-Mediax implementará diplomados en Radio, Fotografía y Docente Virtual
La información sobra la implementación de los diplomados en Radio, Fotografía y Docente Virtual que se dictarán próximamente en el Instituto Pedagógico de Miranda serán ampliados durante la entrevista que se realizará hoy lunes 4 de febrero en el programa radial Sin Es 3, conducido por Verónica Oliveros, a través de la emisora RCR 750 dial AM de lunes a viernes de 3:00 p.m. a 4:00 p.m.
A la entrevista asistirán los doctores Marina Martus, Subdirectora de Extensión, José Peña, Subdirector de Investigación y Postgrado, y la profesora Alba Peña, directora del grupo de teatro El Tablado y estarán acompañados por el Dr. Eduardo Caballero, presidente de Mediax, el profesor Carlos Lasala Sutil, Coordinador General y el Prof. Carlos Toro, Coordinador Académico, quienes forman parte del personal de la Escuela de Medios Audio Visuales Mediax, Gente de Medios.
Próximamente se comenzará a promocionar este convenio
UPEL-MEDIAX, el cual pretende cubrir la demanda que existe para el estudio de estas áreas.
Irabert López Quintero.
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